Sélection SFL pour célébrer le livre et le droit d’auteur

Devant la dégradation du niveau scolaire en lecture et en écriture, la toute-puissance des écrans et de l'intelligence artificielle, Isabelle Carré et Delphine Saubaber alertent, dans cet ouvrage, sur le risque d'une génération privée d'aspérités critiques et d'expression personnelle. Elles s'appuient sur leur expérience d'animatrices d'ateliers d'écriture pour témoigner du pouvoir libérateur et structurant des mots, capables d'aider les jeunes à se construire et à s'émanciper. Un texte court, clair, engagé, qui dit l'urgence sociétale autant que politique, et invite parents, éducateurs et décideurs à revaloriser l'écrit comme outil fondamental de transmission.

Le format d'un livre, ce sont ses dimensions bien sûr, mais davantage. C'est l'expérience d'un dehors et d'un dedans, celle d'une approche, d'un rapport physique avec l'objet, c'est un ensemble de sensations tactiles, visuelles, olfactives même. Chacun d'entre eux est une "géographie" que nous abordons quel que soit son contenu. A chaque ouvrage une hospitalité, une mouture typographique, un papier, un caractère d'imprimerie ; à chacun un tempérament. Pour être entrés dans notre existence, ces bouquins sont nos jalons. Nous avons versé dedans une part de notre temps, un peu de notre vie y est désormais enfermée, capable de renaître.

Ce fut d'abord avec les mots des autres. A chaque séance nous partagions des textes de littérature ou de psychanalyse qui nous avaient touchées, inspirées ou questionnées. Puis, peu à peu, nous avons tenté nos propres mots pour cerner, au plus près, ce qui se jouait en nous.

"La littérature, c'est là où j'ai tout appris, et l'amour et le sexe et tout. Et ma fausse couche n'existe pas dans ce monde-là. Non seulement la littérature ne m'a pas préparée à ce qui m'arrive, mais elle ne m'a rien dit non plus de sa poésie. D'abord, mes mots ont suffi. J'ai voulu rester nue, j'ai voulu rester seule. Puis, au-delà de cet enfant perdu à l'état de rêve, ce qui m'a manqué, ce sont les mots des autres. J'ai eu besoin d'histoires, d'images, de poèmes. Je me suis mise à creuser le blanc qui m'entourait. J'ai découvert que beaucoup de femmes vivaient des grossesses comme la mienne, coupées, arrêtées, et que quelques-unes avaient écrit à ce sujet, l'avaient représenté. Ces autrices, je les connaissais, mais pas comme ça. J'ai suivi mes traces rouges : je suis arrivée à elles". En s'appuyant sur les oeuvres de femmes qu'elle admire, telles Sylvia Plath, Annie Ernaux, Audre Lorde ou Frida Kahlo, Anna Meril offre un récit ardent et inédit sur le prisme de la couleur rouge. A travers cette variation autour de la douleur et du désir, elle trace le chemin du sang perdu et retrouvé.

Tenez bon est un manifeste, qui déploie une conviction essentielle pour Pierre Assouline : les livres nous donnent de l'espoir. Qui n'a jamais été tenté de reculer devant le risque et le danger, ou de céder à la mélancolie ? Face à l'adversité, qu'elle soit intime ou collective, Pierre Assouline sait les livres qui nous donnent de l'espoir. Il suffit d'une page, d'une phrase ou même d'un seul mot pour forger en chacun d'entre nous un socle de résistance. Les paroles d'Albert Camus, Simone Veil, Jean Moulin, Rudyard Kipling ou Paul Celan, sans oublier Job, personnage biblique à la portée universelle, ni la chèvre de Monsieur Seguin, permettent de tenir bon dans les situations difficiles. Tenir bon face à la barbarie ordinaire. Tenir bon dans ses valeurs, et ne pas renoncer à ses convictions, quand tout nous pousse à les trahir. Tenir bon dans la défense absolue de l'Etat de droit, pilier de la République. Tenir bon chaque fois que l'on croit perdre une forme de dignité. Tenir bon, à condition que cela ne se fasse pas aux dépens de la légèreté...

En chacun de nous une fêlure passe, elle menace l'ensemble, l'organise, elle est notre chance et notre péril le plus haut. C'est sur cette conviction que j'ai conçu ce livre, comme une enquête vivante, littéraire, incarnée, sur les petites et les grandes tragédies de notre sort partagé, et qui sont sans doute le lieu à partir duquel nous pensons et aimons avec la plus grande intensité. C'est aussi le lieu où nous risquons de casser, de nous détruire, de perdre, d'abîmer les autres, de nous gâcher mais où nous sommes capables de déplacer notre identité et de réinventer notre existence. Il y a des effondrements visibles et spectaculaires, et des craquelures minuscules en surface, dont on ne prend conscience qu'après, une fois qu'on est brisé. Ce livre n'est pas un traité, ni un récit, encore moins une confession. Il faudrait plutôt le voir comme une traversée, une série de variations sur un même thème, à partir d'une célèbre nouvelle de Fitzgerald et à travers les oeuvres des écrivaines Ingeborg Bachmann, Colette ou Marguerite Duras, de la poétesse Anna Akhmatova, du navigateur Bernard Moitessier ou du chanteur J. J. Cale, et bien d'autres. La chanson de nos vies où se rejoue sans cesse une idée fixe : quelque chose de nous est cassé ; tant mieux.

Je suis hantée par l'identité de la littérature, par la nature de son influence sur nous et sur le monde, par sa survie. Quand la politique fonctionne comme une fabrique de l'ennemi, si un art de raconter nous élève, c'est bien la littérature. Invitation à cultiver notre " attention extrême ", elle nous révèle d'autres vérités sur nous-mêmes que celles blessées par le pouvoir et la culture médiatique, réconcilie nos identités en guerre, nous convie à une expérience du plaisir plus forte que les drogues. Je crois, après Virginia Woolf et Pier Paolo Pasolini, que l'art est par essence antifasciste : il nous apprend à devenir des sujets clairvoyants et, quand il le faut, révolutionnaires. Aussi ai-je imaginé la littérature sous les traits d'une Antigone, dressée contre les tyrannies actuelles. J'appelle à réaliser cette utopie : Antigone devient reine, l'intelligence humaine reprend le pouvoir et change la fin de l'histoire. Dans cet essai ardent, punk et érudit, Lolita Pille crée une pensée autonome ; elle poursuit le projet fou qui vise à rétablir la littérature à une place sacrée. Convoquant sa vie personnelle autant que ses auteurs de chevet - des anciens Grecs à Nietzsche, de Sylvia Plath à Marcel Proust -, la romancière culte de Hell et Eléna et les joueuses nous invite à choisir l'art pour renouer avec l'amour véritable. " Un manifeste littéraire féministe époustouflant d'intelligence, de style et d'humour dans lequel l'écrivaine défend la fiction contre la non-fiction tant vantée actuellement, et nous rappelle que, en littérature, le militantisme quel qu'il soit (de droite ou de gauche) ne devrait jamais supplanter la poésie. " Louis-Henri de La Rochefoucauld L'Express

L'histoire géniale de 20 livres cultes. Vous trouverez ici vingt portraits de livres cultes par Ambre Chalumeau. Des succès planétaires et des phénomènes de société, des textes courts et de très longs, des essais qui aident à comprendre le réel ou des romans d'évasion. Des livres qui font du bien pendant quelques heures ou qui changent une vie à jamais. Dans ce recueil, on écoute des vinyles avec Nick Hornby et on fait la fête avec F. Scott Fitzgerald. On parle d'amour toxique dans Belle du Seigneur et de l'amour le plus pur dans L'Année de la pensée magique. On tombe amoureux avec Sally Rooney et James Baldwin. On explore le passé avec Les Rois maudits ou Maryse Condé, John Steinbeck et Edith Wharton. On se perd dans les mystères de L'Ombre du vent et de Fahrenheit 451 et on explose de rire avec le cinéaste John Waters. On plonge dans les yeux d'Hervé Guibert, on retourne en enfance avec Romain Gary et Dorothy Allison. On s'émerveille des tourbillons de style de Tom Wolfe et du style épuré d'Annie Ernaux. On grandit avec Françoise Sagan, on sauve le monde avec Virginie Despentes. Un shot de culture générale et une déclaration d'amour aux livres !